Этот автобус можно считать одним из самых неординарных и экстравагантных транспортных средств в мире. Созданием и выпуском этого транспортного средства занималась небезызвестная корпорация General Motors.
Компания выпустила всего лишь двенадцать автобусов GM Futurliner в 30–50-е годы прошлого столетия. Эти автобусы были предназначены автопробега по США, который получил название Парад Прогресса. Тогда прокатиться на этих автобусах смогло огромное количество людей.
Сегодня сохранилось лишь 9 GM Futurliner. А два года тому назад один из этих автобусов был представлен в качестве лота на аукционе. Его продали за 4 миллиона долларов. Автобус 1950 года выпуска был выставлен на торги Роном Прейттом. Занимательно, но транспортное средство было приобретено им в 2006 году за те же деньги.
2. Viberti Monotral Golden Dolphin
В отличие от GM Futurliner, Golden Dolphin был единственным автобусом в своем классе. В 1956 году он дебютировал на автосалоне в Женеве. Это транспортное средство удивляло не только своим дизайном и окнами панорамного типа, но и мощным двигателем на 400 лошадиных сил. Максимальная скорость, которую мог развить Golden Dolphin, 200 км/ч.
3. ЗиС-127 ЗиС-127 – это первый автобус, который был сконструирован и выпущен в СССР. Предназначался он для междугородних рейсов, преимущественно на дальние расстояния (например, Москва-Симферополь и Москва-Рига). Выпуск данного транспортного средства шел с 1955 по 1961 год.
Автобус был оснащен гофрированными бортами из алюминия и множеством хромированных деталей, так популярных в то время в автомобилестроении. В салоне транспортного средства одновременно могло находиться 32 пассажира. Кресла для удобства оборудованы откидывающимися спинками. Ко всему прочему, в первом советском автобусе имелось отопление, освещение, система вентиляции и термометр с часами.
Транспортное средство имело два вместительных багажных отсека. У водителя был собственный вентилятор и необходимые для контроля поездки приборы.
Габаритные размеры ЗиС-127: * колесная база -5600 мм; * длина кузова – 10 220 мм; * ширина – 2680 мм; * высота – 3060 мм.
Советский ЗиС-127 работал на дизельном топливе. Для данной модели использовали 6-цилиндровый двухтактный двигатель. Было выпущено всего 851 экземпляр.
4. Citroen U55 Cityrama Currus
В 1950-м году парижский туроператор Groupe Cityrama заказала компании Currus производство футуристичного двухэтажного автобуса. В итоге получилась действительно интересная машина. В основе этого диковатого на вид автобуса лежит шасси грузового Citroen U55, на которое кузовщики Currus взгромоздили панорамный двухэтажный кузов. Открытая крыша, огромная площадь остекления, все это располагало к проведению отличных обзорных экскурсий, а футуристичный дизайн в авиастиле безусловно привлекал туристов. Всего было выпущено три таких Citroen U55 Cityrama Currus.
5. AEC Routemaster
Этот автобус наряду с Трафальгарской площадью и Тауэром является символом британской столицы. Представить Лондон без классической версии Routemaster практически невозможно. Его выпуск состоялся в 1954 году. Занималась этим компания АЕС. Непосредственно в эксплуатации AEC Routemaster пребывал с 8 февраля 1956 по 9 декабря 2005 год. Первые экземпляры заменили троллейбусы, а последующие сменяли старые модели автобусов.
Особенностью этого транспортного средства является открытая задняя платформа, которая служила входом. Дверей у AEC Routemaster не было. Сегодня сохранилось несколько сотен таких автобусов.
6. Party Bus Итак, Патти Бас или Party Bus возник не так уж и давно. Его создание стало большим открытием, так как в нем можно было разместить большую компанию людей, а также за одну ночь можно было попраздновать сразу во многих местах. В нем можно без проблем разместить столик, отличные диваны, а также различные развлекательные вещи (телевизор, приставка, а в некоторых даже умудряются поставить джакузи). Это отличное место для празднования дня рождения, корпоратив, мальчишника, девишника.
7. Citroen U55 Cityrama Currus
Успел отличиться в 50-х гг. и парижский туроператор Groupe Cityrama который заказал у компании Currus 2-этажный футуристический автобус. Конечный результат удивил всех. В основе данной модели лежит шасси Citroen U55 (грузовой), на которое в дальнейшем установили двухэтажный кузов. Огромная площадь остекления в совокупности с открытой крышей располагала к туристическим поездкам и кратковременным экскурсионным турам. Да и туристов, несомненно, привлекал оригинальный дизайн этого транспортного средства. Таких автобусов было выпущено всего лишь 3 экземпляра.
8. Bedford VAL14 Plaxton Panorama C52F Выпуск этих автобусов производился с 65-го по 68-ой гг. У него было две отличительные черты: кондиционер и нестандартно расположенная третья ось. За счет уникальной конструкции можно было разместить дверь для пассажиров непосредственно перед передней осью. Вплоть до середины 80-х гг. эти автобусы успешно использовались на международных рейсах. На момент завершения производства Bedford VAL14 Plaxton Panorama C52F было выпущено более 2 000 экземпляров.
9. Peacemaker Этот автобус появился благодаря создателям General American Aerocoach 49-го года в кузове GMC Scenicruiser 55-го года. В результате удалось создать невероятный по своему дизайну трехэтажный дом на колесах. В свет было выпущено всего лишь 2 экземпляра.
Сегодня только один из них находится на ходу и в нём можно отправиться в тур по Соединенным Штатам.
10. Ikarus 55 Lux
За свой футуристичный облик автобус «Икарус» получил прозвище «Сигара». Легендарный автобус завораживал своим силуэтом. Именно Ikarus был основным автобусом, который эксплуатировали на территории СССР. Его использовали как на междугородних рейсах, так и на туристических маршрутах международного типа. С 1955-го по 1972-ой год СССР приобрел 3762 машин.
11. Neoplan Jumbocruiser
Дебют этого автобуса состоялся в 1975 году. В то время его считали гигантом: 4 оси, длина кузова 18 метров, высота – 4 метра. В салоне Neoplan Jumbocruiser могло разместиться до 144 сидячих мест (теоретически). Выпуск этого автобуса производился вплоть до 1993 года. За все время было построено всего лишь 11 экземпляров, виной всему дороговизна транспортного средства.
12. Амфибия А вот и еще одно автобус-новшество. Здесь показаны не только сочетание качества, удобства и креативности, но и функционирование в качестве отдельного, совершенно иного, транспортного средства. Именно этим он и обязан своему названию – экскурсионный автобус-амфибия.
Впервые он был сконструирован шотландцем Джорджом Смитом, который наделил обычный автобус подвесным лодочным мотором и герметичностью. Автобус может разгоняться в водной среде до 15км/ч. Данный вид транспорта предназначен, главным образом, для проведения экскурсий в городах «на воде», что значительно экономит время экскурсовода и придает «изюминку» впечатлениям туристов. Так, например, при поездке автобуса по улицам города, гид плавно переводит разговор на речную тематику, а автобус медленно въезжает в воду. При этом путешественникам не приходится выходить из автобуса, брать с собой необходимые вещи для прогулки на катере и тратить как полчаса на смену обстановки. В настоящее время такие автобусы уже не являются редкостью и признаны одним из самых удобных экскурсионных видов транспорта. Стоимость такого автобуса колеблется в районе 400 000$. Однако она достаточно быстро окупается ценой билета (около 30 евро на человека).
13. Автобус дом
Есть и такие автобусы, которые мало чем отличаются от собственного дома. Там есть все: и кровать, и диваны, и широкий плазменный телевизор, и спальня, и ванная комната с туалетом, и кухня с холодильником, бар и даже гараж для автомобиля.
14. Китайцы решили позаботиться о своем полутора миллиардном народе и произвели самый длинный автобус в мире вместимостью 300 человек и 25,3 метров длиной, состоящий из трех отделений (купе). Такой автобус обошелся в $250 000. Однако численность китайцев росла и было решено, что такой автобус не удовлетворяет потребностям страны. Поэтому на свет появился его последователь – самый длинный в мире пяти купейный автобус стоимостью $300 000 и вместимостью 380 человек. К сожалению, такой автобус предназначен только для городских прямых дорог без крутых поворотов и не может разгоняется более 80км/ч, что создает определенные пробки на дорогах.
В детстве у многих на полке стояла книга «Четвертая высота» Елены Ильиной. И мамы зачитывали детям историю про маленькую веселую девочку Гулю, которая всем очень нравилась, потому что была похожа на реального ребенка. К слову, она и была реальным ребенком. К книге прилагались фотографии Гули Королевой, на картинках она всегда улыбалась, вот только конец у повести был очень печальным — мамы часто не дочитывали, оставляя этот момент «на вырост»…
При рождении Гуля получила далеко не столь простое имя. Папа-режиссер и мама сценограф нарекли ее Марионеллой. В книге Ильиной, которая лично знала малышку, рассказывается, как Марионелла превратилась в Гулю:
«Гулей прозвали ее, когда ей не было еще и года. Лежа в кроватке, она улыбалась всем, и целый день в комнате только и слышалось:
— Гу-гу…
От этого гортанного голубиного воркованья и пошло имя: Гуленька, Гулюшка».
Девочка росла в Москве, окна квартиры ее родителей выходили на Кремль, и она очень любила смотреть, как горит «огонек» — так Гуля называла реявший над Кремлем флаг. «Огоньком» была и она сама: так ее прозвала няня, которая не могла угнаться за ребенком.
Гуля в детстве / Фото из книги «Четвертая высота»
А когда затейница Гуля пошла в детский сад, дети так ее полюбили, что прощали даже тумаки, которые она иногда отвешивала бойким мальчишкам.
«Она хоть и драчливая, а зато с ней играть здорово, — говорили мальчики. — Она придумывать умеет».
Артистичность девочки оценили и коллеги ее родителей, которые все чаще стали просить чету Королевых снять Гулю в кино.
«Им нравилась резвая веселость Гули, лукавый свет ее серых глаз, ее необыкновенная живость».
И вот уже в четыре года малышка сыграла эпизодическую роль в фильме «Каштанка». Во время съемок кроха бесстрашно вцепилась в ужа и так с ним и попала в картину — снимали сцену с ярмаркой, на которой потерялась Каштанка. Через несколько дней девочке прислали ее первый гонорар — два рубля. Один из них был истрачен в тот же день — на лекарства для самой Гули, а второй хранился у ее матери в шкатулке с локоном гулиных волос.
Кадр из фильма «Бабы рязанские»
Еще через год кроха сыграла в картине «Бабы рязанские». В эту ленту Гуля попала по чистой случайности. Девочка, которая должна была исполнять роль, испугалась света софитов. Гуле тоже лампы не понравились, но по роли от нее требовалось лишь сказать одной большеглазой актрисе: «Дядя приехал!». В итоге она прокричала:
«Настя, Настя, беги! Бармалей приехал!».
А потом забралась под стол, чтобы посмотреть, чем все закончится. И когда в избу внесли «мертвую» Настю, начала плакать, приговаривая в адрес Бармалея:
«Пошел вон, дурак! Пошел вон!».
К 12 годам девочка доросла до главной роли — девочки Василинки в «Дочери партизана». Работа Гули так всех восхитила, что ее в награду отправили в пионерский лагерь «Артек».
В 1936 году, в возрасте 14 лет, она сыграла еще в двух кинолентах — «Я люблю» и «Солнечный маскарад».
Кадр из фильма «Я люблю»
Улыбку с лица девочки не стер даже развод родителей в 1932 году, когда мать Гули уехала на Украину, где повторно вышла замуж — за композитора Филиппа Козицкого. Позитивная девочка продолжала тесное общение с отцом, писала ему письма, часто приезжала в гости в Москву.
В детстве Гуля думала:
«Вот бы поскорее вырасти и самой сделаться путешественницей!»
Но в 1940 году Королева поступила в Киевский гидромелиоративный институт, а в скором времени вышла замуж за Алексея Пятакова.
Замужество оказалось не очень удачным: Пятаков был алкоголиком, а кроме того, племянником «врага народа», за что долгие годы провел в ссылке в Норильске.
Впрочем, другие источники уверяют, что мужем Королевой был Аркадий Казанский, который погиб в Великой отечественной войне. На основе этого историки предполагают, что Гуля успела развестись с Пятаковым, а брак с Казанским был уже вторым. Кроме того, единственный сын Гули Саша, которого она ласково называла Ежик, носил фамилию Королев-Казанский. Когда Ежик вырос, он стал анестезиологом, очевидно, желая воздать должное памяти матери.
Гуля Королева, 14 лет / Фото из книги «Четвертая высота»
В 1941 году Королева вместе с матерью и отчимом была эвакуирована в Уфу. Вскоре она записалась добровольцем на фронт в медико-санитарный батальон 780-го стрелкового полка 214-й стрелковой дивизии 24-й армии. А уже весной 1942-го Гуля в составе дивизии отправилась на фронт под Сталинград.
Полгода провела Королева в одном из самых кровавых мест войны. Днем «Х» для нее стало 23 ноября 1942 года, когда во время ожесточенного боя за высоту 56,8 она вынесла на своих плечах 50 раненых, а когда был убит командир, подняла бойцов в атаку. Недаром в детстве одним из первых слов, которые научилась говорить Королева, было:
«Сама».
Чтобы подать боевым товарищам пример, 20-летняя Гуля бросилась во вражеский окоп и обезвредила 15 фашистов, забросав их гранатами. Ее мать впоследствии не удивил этот поступок. Королева всегда росла бесстрашной. Так, однажды в зоопарке ее мячик угодил в клетку к слону — и уже через мгновение Гуля стояла в клетке под оханье окружающих, которые видели, что слон ее вот-вот раздавит. К счастью, обошлось… А в другой раз, во время поездки в Армению, маленькая Гуля спасла от кучи детей яблоки, которые те хотели украсть у ее друзей.
Гуля Королева на фронте / Фото из книги «Четвертая высота»
В окопе врага Королева держалась до того момента, пока не подоспело подкрепление. Но это был ее последний бой — во время атаки она была смертельно ранена.
Ее подвиг был так высоко оценен, что памятнику над могилой юной героини даже дали название — «Четвертая высота». В начале 1943 года девушка, заражавшая окружающих своей улыбкой, была награждена орденом Красного Знамени. Посмертно.
Но для всех детей, знакомых с историей Гули, она навсегда останется живой и бесстрашной девочкой, в любой момент готовой совершить героический поступок.
Русские женщины часто не только определяли ход развития искусства, но и сам ход мировой истории. Они становились музами для гениальных художников и поэтов, формировали мировоззрение философов и помогали экономистам.
Дали. Элюар. Елена Дьяконова
Елена Дьяконова родилась в Казани в небогатой семье. Отец её рано умер. В 17 лет Елена переехала в Москву и поселилась с матерью у отчима. В Москве Елена училась в одной гимназии с сёстрами Цветаевыми. В это время она заболела чахоткой и была отправлена лечиться в Швейцарию, в знаменитый курорт Давос.
Именно здесь она стала Галой. Так её называл лечившийся здесь молодой француз Эжен Грендель, позже взявший псевдоним Поль Элюар. В 1917 году молодые поженились, но их семейную жизнь нельзя было назвать ни беззаботной, ни рутинной. Через четыре года после свадьбы Гала и Элюар посетили выставку художника Макса Эрнста в Кёльне. Гала стала позировать Максу и стала его любовницей.
Дальше – больше. Макс Эрнст переехал в дом Элюара и они жили втроём, нисколько не скрывая свой «тройственный союз». Через восемь лет Элюар и Гала навестили Сальвадора Дали, на которого встреча с Галой повлияла самым радикальным образом. Он был влюблен, что называется, окончательно и бесповоротно. Развод с Элюаром состоялся в 1934 году, но брак с Дали Гала не оформляла до смерти Поля.
Живя с Дали, она взяла на себя решение всех хозяйственных и денежных вопросов, Сальвадор мог творить, не отвлекаясь на бытовые нужды. Жизнь супругов не стала «тихим раем»: отношения были свободными, к изменам друг друга относились спокойно.
На склоне лет Дали купил жене замок Пуболь, где она жила одна и могла наслаждаться обществом молодых любовников. Дали это нисколько не угнетало. Сальвадор пережил свою музу на 7 лет.
Матисс. Лидия Делекторская
Лидия Делекторская родилась в Томске в 1910 году. Её детство до 20-ых годов XX века можно назвать счастливым. Потом счастье кончилось. В начале 20-ых Сибирь поразила эпидемия тифа и холеры. Оба родителя Делекторской скончались. Её взяла на воспитание тётя. В 1923 году тётя вместе со своими детьми и племянницей эмигрировала в Манчжурию.
В Харбине Лидия закончила русский лицей, а после был переезд во Францию, «мекку» первой эмиграции. В 19 лет Лидия вышла замуж за русского эмигранта, но брак оказался неудачным, молодых не связывало ничего, кроме ностальгии и общего языка. В 1932 году Делекторская оказалась в доме Матисса. Она пришла по объявлению о найме ассистентов художника.
В это время Матисс работал над своим знаменитым «Танцем». Через полгода картина была закончена и Лидия снова оказалась без работы. Однако, судьба благоволила Делекторской - её снова пригласили в дом Матисса, на этот раз сиделкой для мадам Матисс. Поначалу «сиделка» приходила утром и вечером уходила, но потом согласилась остаться в доме, работать «с жильём и питанием». В доме Матисса Делекторская прожила 22 года, до самой смерти художника. Она стала его музой и верной подругой.
После смерти Матисса Лидия Делекторская стала собирать и покупать его рисунки, книги и гравюры, но не с целью «перепродать подороже», а с исключительно благородной целью – передать наследие Матисса русским музеям. Денег она не брала. Единственная плата за её неоценимые дары – выставки. Выставка в Двенадцатиколонном зале Эрмитажа состоит целиком из даров Делекторской.
Арагон. Эльза Триоле
Элла Юрьевна Каган больше известна как Эльза Триоле и младшая сестра Лили Брик. Сёстры Каган остались в истории культуры как роковые женщины, музы поэтов Маяковского и Луи Арагона. С Маяковским, к слову, первой познакомилась Эльза, позже она легко уступила будущего советского поэта сестре (уже замужней) – поклонников ей хватало. Одним из самых пылких поклонников Эльзы был Виктор Шкловский. «Люблю тебя немыслимо – писал он, - прямо ложись и помирай».
Дав от ворот поворот всем своим отечественным поклонникам, Эльза вышла замуж за французского офицера Андре Триоле. Брак был не самым удачным. В письме сестре Эльза писала о том, что у неё в семье «свободные отношения».
До добра такие отношения не довели, брак быстро распался. Через несколько лет Эльза встретила Луи Арагона. Поразительные способности к манипулированию мужчинами были у обеих сестёр Каган. Эльзе удалось отвадить Арагона от сюрреализма и гомосексуализма, с Триоле Арагон стал коммунистом. Арагон вступил в коммунистическую партию, посещал Советский Союз, сотрудничал с журналом «Юманите».
Перед смертью Арагон признался: «Я не тот, кем вы хотите меня представить. Я исковеркал свою жизнь. Вот и всё».
Эльза Триоле была не просто женой Арагона. Она стала известной писательницей. Эльза даже стала лауреатом Гонкуровской премии и Премии Братства. Триоле переводила Чехова и Маяковского и была соавтором сценария фильма «Нормандия-Неман».
Арагоне и Триоле покоятся в саду своего загородного дома в Сент-Арнуан-Ивлин. На могильной плите цитата из романа Эльзы: «Мертвые беззащитны. Но надеемся, что наши книги нас защитят».
Пикассо. Ольга Хохлова
Отец Ольги Хохловой был полковником царской армии, и будущая балерина получила хорошее образование. Несмотря на то, что профессия балерины, мягко говоря, не соответствовала статусу дочери полковника, Ольга отстояла свою мечту и даже попала в труппу Дягилева.
Во время репетиции спектакля в Риме Ольгу заметил Пабло Пикассо. Дягилев, как человек порядочный, предупредил Пабло, что русские девушки очень серёзны, на них нужно жениться. Пикассо был не против.
Во время гастролей «Парада» в Барселоне, Пикассо познакомил Ольгу со своими родителями. Ольга, хоть и не была испанкой, очаровала родителей художника своими безупречными манерами.
Первые годы после брака были счастливыми, но после начались постоянные измены Пикассо. Ольга не раз подавала на развод, но художник не мог его дать – иначе половина его картин досталась бы Хохловой. Ольга умерла от рака в 1955 году, Пикассо не приехал на похороны, так как был занят работой над картиной.
Кейнс. Лидия Лопухина
Жизнь Лидии Лопухиной поистине удивительна. Крестьянская дочь стала женой виднейшего экономиста XX века, англичанина Джона Кейнса. Судьба привела Лидию в балетную школу, откуда она попала в труппу Дягилева. Во время гастролей Лопухину и приметил Кейнс. Ухаживание было долгим, экономист был нетривиален: он отправлял возлюбленной свои работы. Интересно, что с того времени все свои будущие книги Кейнс обсуждает с Лидией.
Отношение к Лопухиной в среде друзей Кейнса было неоднозначным. Первое время её категорически не принимали, считали невоспитанной «простушкой». Не удивительно: Кейнс входил в чопорный Блумсберийский клуб – общество английских интеллектуалов. «У нее душа белочки, ничего лучшего про нее не скажешь. Она может часами гладить свой нос передней лапкой» - писала о Лопухиной Вирджиния Вульф.
Лидия славилась своим острословием, про Вульф она говорила: «Вирджиния – это букет сладко пахнущих цветов в словах». Лидия Лопухина была известна своим лёгким нравом, но при этом была прозорлива и умна. В итоге, её полюбили в кембриджском кругу. «Она не только умна для балерины, она умнее кого бы то ни было, а у Кейнса – самые лучшие мозги в стране» - говорил о Лопухиной Герберт Уэллс. Кроме того, балерина была дружна с Пикассо и Витгентшейном.
Когда муж серьёзно заболел, Лидия дни и ночи проводила рядом с ним, выполняя обязанности сиделки и секретаря. Она пережила мужа на 30 лет, но всё это время вела практический затворнический образ жизни и не оставила после себя мемуаров.
Ницше, Фрейд. Лу Саломе
Лу Андреас Саломе или Луиза Густавовна Саломе (ударение на последний слог) родилась в Петербурге в семье русского подданного, но немца по крови Густава Фон Саломе. Несмотря на немецкие корни, Луиза считала себя русской и даже просила называть её Лелей.
С детских лет Луиза отличалась оригинальным мышлением и ещё в раннем возрасте пришла к убеждению, что Бога нет. Для выросшей в католической семье девушки – это был, по меньшей мере, странный вывод. Ещё в Петербурге в Луизу влюбился молодой голландский пастор Гийо, он старательно ухаживал за девушкой и предложил ей стать его женой. Лу отказала пастору и поехала продолжать обучение в Швейцарию.
В Европе девушка сразу оказалась в водовороте идей, философий и политических течений. В Риме Лу вступает в клуб Малькиды фон Лийзенбух, которая была хорошей приятельницей Гарибальди, Ницше, Вагнера и воспитательницей дочери Герцена.
В то время активно развивалось феминистское движение и Лу старались привлечь к нему, однако затея потерпела фиаско: Саломе были неинтересны мужеподобные активистки, её кумиром в то время была Айседора Дункан.
Любовные коллизии Лу в Европе начались с отношений с влюбленным в неё философом, другом Ницше, Паулем Рее. По доброй традиции Пауль сделал Лу предложение, но та отказала.
Они путешествовали по Европе и Рее познакомил Лу со своим другом Фридрихом Ницше. Ницше было 38 лет, он был болен, безвестен и лечился от душевной болезни в Швейцарии. На Фридриха Лу произвела неизгладимое впечатление.
Своему другу Питеру Гасту Ницше так писал о Саломе: «Она резкая как орел, сильная как львица и при этом очень женственный ребенок… кроме того, у нее невероятно твердый характер и она точно знает, чего хочет, не спрашивает ничьих советов». Считая Лу самой умной, Ницше использует ее черты в «Заратустре» и пишет на ее стихи композицию «Гимн к жизни».
Кто бы мог представить, но Ницше захотел, чтобы Лу стала его женой. Лу, как обычно, отказала. Ситуация была непростой ещё и из-за негативного отношения к Лу сестры Ницше Элизабет.
Биография Саломе, казалось бы, устаканивается, когда она выходит замуж за преподавателя восточных языков Фридриха Карла Андреаса. Но назвать этот брак счастливым язык не поворачивается: физической близости между супругами не было, к Лу ходили молодые любовники, служанка родила сына от мужа Лу. Лу несёт, она никак не может остановиться.
Её романы становятся притчей во языцех. В неё влюбляются мужчины, оставляют ради неё семьи, но Саломе непреклонна. Она не достаётся никому. Рильке потерял из-за неё голову, пишет ей стихи, внемлет всем её советам, даже меняет имя с Рене на Райнера, но им приходится расстаться: Рильке не хочет делить Лу с её мужем, она не хочет разводиться.
Жизнь свела Лу с Фрейдом и Юнгом, она с увлечением изучала психоанализ и даже сама лечила больных. Говорят, в неё был влюблён Фрейд… Её нашумевшая книга «Эротика» выдержала в Европе 5 переизданий.
Приход к власти фашистов принёс большой раскол в общество. Сестра Ницше написала на Лу донос, что та является «финской еврейкой», в том же письме она не преминула упомянуть, что её брат был пророком фашизма.
Лу Саломе скончалась в 1937 году. Её библиотека была сожжена фашистами.
Локкарт. Горький. Мария Закревская
Мария Закревская родилась в 1892 году в семье сенатского чиновника и крупного помещика Игнатия Платоновича Закревского.
В 1911 году Мария поехала в Англию, где вышла замуж за Ивана Александровича Бенкендорфа, секретаря русского посольства в Англии, а позже в Германии. Брак с Бенкендорфом оказался недолгим. В 1917 году муж Марии был убит крестьянами в своём родовом поместье. От брака осталось двое детей. Долго во вдовах Мария не ходила и вышла замуж за барона Бутберга, с которым рассталась через несколько дней после свадьбы, но фамилию эту она сохранила до конца жизни.
В британском посольстве Мария познакомилась с британским послом Робертом Локкартом. В 1918 году их обоих арестовали по делу «заговора послов», но Марию быстро отпустили.
Потом долгое время Бутберг работала секретарём Максима Горького, между ними завязался «служебный роман». Благодаря Горькому Мария познакомилась с Гербером Уэллсом, к которому в итоге Бутберг и уехала, прожив с английским писателем до его смерти.
По последним данным Мария Бутберг была агентом-нелегалом советской разведки. На её похоронах в Лондоне была вся английская знать и представители русской аристократии.
